White Milano: kreatywność, międzynarodowe marki i nowe propozycje w stolicy mody

W najnowszej edycji White Milano wzięło udział 450 marek. Historyczne targi, organizowane od ponad 20 lat, odbyły się w mediolańskiej dzielnicy Tortona w dniach 24-27 września. Przyciągnęły ponad 300 czołowych kupców i odbyły się na rozszerzonej przestrzeni wystawienniczej. Do historycznych lokalizacji T 27 i T 54 dołączyła przestrzeń T 35, goszcząca projekt „On the beach” poświęcony modzie resortowej. Z kolei T 31, wraz z T 54, stała się siedzibą nowej strefy „More”, skoncentrowanej na świecie beauty, lifestyle'u i designu.

Zadebiutował również nowy projekt społecznościowy dla dzielnicy mody Tortona. Obejmował on szeroki program wydarzeń otwartych dla społeczności modowej, z muzyką, pop-upami, doświadczeniami i rozrywką, które ożywiały dzielnicę każdego dnia od wczesnych godzin popołudniowych. „Harmonogram został zaprojektowany tak, aby rozszerzyć doświadczenie targowe poza godziny wystawiennicze, przekształcając okolicę w rozległą przestrzeń spotkań, marketingu i networkingu dla wystawców, kupców i całej społeczności modowej, która ożywia Milan Fashion Week” – podkreślił Massimiliano Bizzi, założyciel White.

Wśród projektów prezentowanych na targach znalazł się ten przygotowany przez międzynarodową grupę tekstylną Keqiao. Zaprezentowano wybór 15 marek obecnych już w kalendarzu Milan Fashion Week, co potwierdza rolę targów jako centrum spotkań dla najbardziej dynamicznych globalnych scen kreatywnych. W tej sekcji znalazły się takie marki jak Alberto Zambelli, Angelo, Massimo Foroni, Oliva, Puremono i Yinan Group.

„Spotkanie Keqiao i Mediolanu stanowi decydujący krok w przezwyciężaniu tradycyjnych ról w łańcuchu dostaw, przekształcając dwustronne relacje w autentyczne partnerstwo kreatywne. W tym scenariuszu doskonałość włoskiego designu i krawieckiego know-how łączy się z chińską awangardą technologiczną, badaniami nad tekstyliami i potencjałem przemysłowym” – podkreślili organizatorzy.

Nie jest to proste przenikanie się estetyk, ale strategiczna współpraca, która łączy dwa niezwykłe dziedzictwa produkcyjne i kulturowe. Mediolan tym samym potwierdza swoją pozycję idealnego centrum do przyjmowania i promowania nowej tożsamości stylistycznej marek Keqiao na rynkach międzynarodowych. Pokazuje to, jak dialog między Włochami a Chinami może generować wartość, nowe możliwości biznesowe i współczesny, globalny język mody.

Trzy nowe sekcje w przestrzeni T 54 na White Milano

W przestrzeni T 54 na White Milano znalazły się trzy nowe sekcje: Nuvola, poświęcona akcesoriom modowym; Box, nowy miejski hub skupiony na streetwearze, odzieży sportowej i denimie; oraz More, dedykowana światu beauty, lifestyle'u i designu. Projekt został stworzony, aby zaangażować zarówno profesjonalistów z branży, jak i osoby śledzące trendy, wzmacniając rolę dzielnicy Tortona jako międzynarodowego miejsca docelowego podczas Milan Fashion Week.

Gościem specjalnym White była marka Alessandro Enriqueza, która zaprezentowała swój ironiczny i wyrafinowany styl życia w przestrzeni w całości inspirowanej nastrojem marki.

Zaprezentowano kolekcję łączącą kulturę wysoką i pop, kosmopolityczną i uniwersalną, zdolną przenieść nas w czasie i przestrzeni bez ruszania się z miejsca. W tym „Olimpie miłości” można znaleźć wszystko: Terpsychorę tańczącą z amfory na spódnicy; muszlę Wenus stającą się znakiem graficznym; klasyczne letnie paski podkreślające greckie słowo „miłość”; oniryczną wizję Santorini; oraz ironiczną wersję siedziby bogów. Wzory poruszają się wraz z ciałem, które je nosi, a słowa stają się znakami graficznymi lub przesłaniami.

Fasony są proste i nowoczesne, z każdym pożądanym krojem spodni, od capri po palazzo. Spódnice są ołówkowe lub rozkloszowane, bardzo krótkie lub midi. Brak odniesień do baskinki, z wyjątkiem niektórych wieczorowych sukienek na jedno ramię lub tych o kolumnowym kroju z dekoltem typu halter.

Współpraca z ApexBrasil na targach

Interesująca była również współpraca z ApexBrasil, Brazylijską Agencją Promocji Handlu i Inwestycji. Zaowocowała ona wielowymiarową reprezentacją brazylijskiego systemu mody w sercu międzynarodowej sceny, od aspektów kreatywnych i projektowych po łańcuch dostaw tekstyliów i odzieży.

23 brazylijskie marki na White w ramach Fashion Label Brasil w dniach 24-27 września

Była to przekrojowa obecność, obejmująca różne segmenty mody.

„Mediolan stanowi strategiczny krok w internacjonalizacji brazylijskiej mody. To okazja do rozszerzenia obecności naszych firm na rynkach międzynarodowych i nawiązania kontaktów z kupcami, partnerami i liderami opinii” – powiedziała w oświadczeniu Maria Paula Velloso, dyrektor biznesowa ApexBrasil. „Brazylia posiada niezwykłe dziedzictwo kreatywności, różnorodności, know-how i zdolności do innowacji. Naszym celem jest pomoc w przekształceniu tego dziedzictwa w wartość dodaną, nowe możliwości biznesowe i coraz bardziej konkurencyjną obecność na rynkach globalnych, jednocześnie promując zrównoważony rozwój jako jeden z kluczowych elementów naszej oferty.”

Hidn-Ander: projekt łączący produkt, fotografię i kulturę współczesną

Centralnym punktem instalacji był Starless Rainbow, jeden z najbardziej bezpośrednich wyrazów zasady twórczej, która przyświeca marce sneakersów: Zderzenie kultur (Clash of cultures). Dla Hidn-Ander Zderzenie kultur to punkt, w którym różne kultury, pokolenia, tożsamości, języki i archetypy wchodzą w relacje, zachowując swoją indywidualność i dając początek czemuś nowemu. „To właśnie z tego wzajemnego przenikania rodzi się język marki: kody i odniesienia z różnych światów są reinterpretowane i wprowadzane w dialog, aby tworzyć współczesne, esencjonalne i rozpoznawalne produkty” – wyjaśnił dyrektor kreatywny Alessandro Viganò.

„Dzięki Starless Rainbow ta wizja nabiera również wymiaru symbolicznego. Tęcza staje się metaforą wielości zdolnej do współistnienia: odrębne kolory, które razem tworzą jeden znak. To odniesienie do pokoju, a jednocześnie szersza refleksja nad tożsamością, płcią, kulturami i pokoleniami” – dodał Viganò.

Projektowi na targach White towarzyszył wybór fotografii Alexa Majoli, stworzony na podstawie jego archiwum i zinterpretowany przez ten sam pryzmat spotkania i wzajemnego przenikania się. Różne kultury i subkultury, wiek, pochodzenie, płeć i style życia dzielą tę samą przestrzeń. Obrazy nie przedstawiają różnorodności w sposób dydaktyczny, lecz opowiadają o momentach, w których pozornie odległe światy wchodzą w kontakt.

Założona w 2019 roku przez dyrektora kreatywnego Alessandro Viganò, marka Hidn-Ander jest obecnie częścią Giano, włoskiej firmy założonej w 1946 roku i prowadzonej przez Enrico Paniccię, reprezentującego trzecie pokolenie rodziny założycielskiej. Dołączenie do grupy otwiera nowy etap rozwoju marki, zachowując w jej sercu pierwotną zasadę twórczą: budowanie produktów poprzez spotkanie różnych kultur, języków, archetypów i dyscyplin.

Powrót Ibeliv na targi White: marka zatrudniająca 4000 rzemieślników na Madagaskarze

Założona 13 lat temu przez Liv Ramanandraibe marka zaprezentowała na White swoje nowe kaftany. „Są wykonane z bawełny, haftowane i dostępne w wersji krótkiej lub długiej. Stanowią nowość na nadchodzącą wiosnę/lato” – powiedziała Ramanandraibe.

Historia tej marki akcesoriów, zwłaszcza torebek, jest związana z wszechstronnością i naturalnością rafii, materiału występującego na Madagaskarze. „Rafia to materiał, który rośnie tylko na Madagaskarze; mamy bardzo bogatą i unikalną roślinność. Ja, czując się ambasadorką mojego kraju, pomyślałam, że poprzez Ibeliv mogę zrobić coś dobrego dla lokalnej społeczności, dla natury i dla rozwoju gospodarki.” Siedziba marki znajduje się w Awinionie we Francji.

Marka Once Milano, obecna w pawilonie T27, również skupiła się na badaniach nad materiałami. Obok kolekcji resortowej, marka wystawiła także produkty ze swojego uniwersum homeware, historycznego serca brandu. Koce, prześcieradła, obrusy, serwetki, ręczniki kąpielowe i lniane akcesoria opowiadają o filozofii opartej na wysokiej jakości materiałach, rzemiośle, prostocie formy oraz autentycznym, zrelaksowanym sposobie życia w codziennych przestrzeniach.

Kolekcja resortowa zrodziła się z tej samej wizji. Zawiera łatwe do noszenia ubrania dla kobiet i mężczyzn, naturalne materiały, esencjonalne kształty i swobodę użytkowania, która towarzyszy różnym momentom dnia, zarówno w domu, jak i poza nim, w mieście czy na wakacjach. Obok ikonicznych modeli z poprzedniej kolekcji, takich jak topy Positano i Marrakech, wprowadzono nowe elementy, aby w naturalny sposób objąć wszystkie obszary garderoby: od spódnic po pareo, od sukienek po spodnie i szorty.